Come fare un ottimo self-tape per un provino

Che tu sia un attore esperto o alle prime armi, registrare un self-tape per un provino può sembrare complicato. La buona notizia è che i casting director non cercano un video prodotto alla perfezione: cercano la tua performance. Cura gli elementi essenziali e lascia che sia la recitazione a fare il resto.

Attrezzatura

1. Tieni ferma la videocamera

Usa un treppiede, una pila di libri o qualsiasi superficie stabile per tenere fermo il telefono, il tablet o la videocamera. Anche la webcam di un portatile va benissimo e, se non hai nessuno disponibile, ti permette di usare sullo stesso schermo un partner di scena da remoto o una chiamata Zoom.

2. Registra sempre in orizzontale

La regola d'oro è usare l'orientamento orizzontale, mai quello verticale. L'unica eccezione è una presentazione, o slate, a figura intera, se viene richiesta espressamente. Inquadra dalla metà del petto fino a poco sopra la testa, posizionandoti al centro. Il casting entra in contatto con te attraverso gli occhi, quindi assicurati che siano ben visibili.

3. Scegli uno sfondo semplice

Una parete neutra va benissimo. Non serve acquistare uno sfondo professionale. È sufficiente che non distragga e che nulla entri in competizione con il tuo viso.

4. Mettiti di fronte alla fonte di luce

• Siediti di fronte a una finestra per ottenere una luce naturale e morbida. È in assoluto l'opzione migliore, ed è gratis.

• Evita qualsiasi fonte di luce intensa alle tue spalle, come una finestra: in video il viso risulterebbe scuro

• Controlla che gli occhi siano chiaramente visibili e che l'immagine non sia sovraesposta.

5. Trova la stanza più silenziosa che hai

• Le stanze piccole con arredi morbidi, come tappeti, tende e divani, assorbono l'eco meglio degli ambienti grandi e spogli

• Spegni ventilatori, aria condizionata ed elettrodomestici prima di registrare

• Se il partner di scena è nella stanza, posizionalo in modo che non sia più vicino al microfono di quanto lo sia tu

• Se il rumore di fondo persiste, un semplice microfono lavalier a clip può fare una grande differenza

6. Informati bene sul progetto

Se si tratta di una serie, guarda una puntata. Se è uno spot pubblicitario, guarda altri lavori del regista. Cerca di capire il genere, il tono e l'ambientazione, e informati su chi c'è dietro al progetto. Questo contesto orienta ogni scelta creativa che fai nella scena.

7. Conosci il copione a fondo

• Cerca il significato di parole o riferimenti che non conosci

• Impara la pronuncia dei nomi dei personaggi che non ti sono familiari

• Se sono disponibili, leggi anche le scene degli altri personaggi: aggiungeranno contesto

• Acquisisci abbastanza sicurezza con il materiale da poterlo interpretare, non soltanto recitare a memoria

8. Scegli un abbigliamento semplice

Vanno benissimo abiti quotidiani che siano adatti al personaggio. È sufficiente suggerire il ruolo attraverso quello che indossi. Chi fa il casting vuole vedere te nel ruolo, quindi basta qualsiasi elemento che renda più immediata questa associazione. Per un personaggio militare, per esempio, potrebbe essere sufficiente una maglietta infilata nei pantaloni. L'obiettivo è trovare l'essenza. Evita fantasie troppo vistose, colori che stridono e capi con scritte o loghi.

9. Usa pochi oggetti di scena

Gli oggetti di scena possono distogliere l'attenzione dalla tua performance. Usali se risultano naturali nella scena. Potresti anche scoprire che un gesto semplice, come tenere in mano un telefono, appoggiare la mano a una sedia o stringere una palla, anche senza mostrare l'oggetto nell'inquadratura, ti aiuta a calmarti e a sentirti più naturale. Sperimenta e scopri che cosa funziona per te. In generale, non lasciare che la scena ruoti intorno all'oggetto: deve sostenere la storia.

10. Usa un partner di scena quando puoi

Trova qualcuno a cui tu possa reagire davvero e che non rubi la scena. Se non può essere nella stanza, piattaforme come Zoom o WeAudition ti permettono di registrarti lavorando con un partner da remoto sullo stesso dispositivo. Fai il meglio possibile con quello che hai.

Assicurati che nel video la voce di chi ti dà le battute non sia più forte della tua. Chiedigli quindi di stare più lontano o di parlare a voce bassa. Il casting vuole guardare te: non lasciare che l'altra voce domini la scena.

Se non trovi nessuno, puoi usare un'app che dà le battute con l'AI, come Linus: funziona in modo simile a un partner reale e ti permette di registrare tutto direttamente sul telefono.

Divertiti e sii te stesso.

Chi fa il casting vuole vedere te, vivo e completamente presente nel momento. Non farti stressare dagli aspetti tecnici. La tua performance è la cosa più importante del self-tape. Sistema gli elementi essenziali, poi dimenticali e recita.

Qualunque cosa tu faccia, in ogni self-tape prenditi il tempo di registrare anche un «f**k it take», una versione senza freni. A renderla viva è proprio il fatto che ti mostri senza inibizioni. Forse non la userai mai, ma ti garantisco che ti avvicinerà alla versione che sceglierai.